Novedad editorial / Iberoamericana-Vervuert
La historia del cine latinoamericano ha sido abordada fundamentalmente a partir de los estilos, géneros y modos de representación de las películas, pero nuevas perspectivas vienen demostrando la necesidad de pensar en el lugar que estas cintas ocuparon en la formación de las culturas cinematográficas latinoamericanas. En la cartelera. Cine y culturas cinematográficas en América Latina, 1896-2020 propone una novedosa mirada a partir de un conjunto de ensayos escritos por investigadores que exploran diferentes aspectos de carteleras específicas de fechas significativas de cada década de la historia del cine en diversos países de la región. Conviven en sus páginas agentes del mundo del cine como los espectadores, los productores, los exhibidores y distribuidores, los organismos públicos y privados, los críticos especializados y los referentes del cine global.
En la cartelera presenta una perspectiva rica y original para reconsiderar la historia cultural del continente y repensar las discusiones sobre los cines nacionales que han marcado la tradición historiográfica. A partir de una multiplicidad de voces se invita a pensar una nueva cartografía del cine latinoamericano organizada a partir de las diversas experiencias fílmicas a lo largo del continente.
Ficha técnica
Colección: Aproximaciones a las Culturas Hispánicas, 5
Año: 2022
Páginas: 472 p.
Formato: 19 cm.
Encuadernación: Rústica
ISBN: 978-84-9192-308-4
Cine / Historia de la cultura visual / Siglo XX / A.L. 1ª Modernización – 1898-1945 / A.L. 1945 – / Actualidad – XXI / América Latina
Las relaciones musicales entre España y América han sido y son motivo de atención por parte de académicos, investigadores y, sobre todo, de los públicos receptores que consumen, disfrutan y resignifican repertorios, conceptos e identidades. El presente libro, América como horizonte, se presenta como un espacio de reflexión que transita en torno a esa línea imaginaria donde parecen confluir las prácticas artísticas que se generan a uno y otro lado del Atlántico.
Los diálogos derivados de estas relaciones transatlánticas no son unidireccionales: ya en el siglo XIX, junto al gusto por lo español o europeo, apareció igualmente el atractivo por el exotismo de ultramar, algo que pervivió durante el siglo XX. A estos procesos de creación, difusión y recepción, prestamos atención a través de trece capítulos que exploran la relevancia de los intérpretes de la escena popular, como la Argentinita, Celia Gámez, Antonio Machín o Carmen Sevilla, que triunfaron en una y otra orilla, las giras a lo largo del continente americano, la importancia de la danza y del flamenco, y las migraciones y trasvases culturales de expresiones musicales y artísticas, entre otros aspectos. Unas aproximaciones que nos permitirán comprender prácticas artísticas, músicas, épocas y tensiones, entre lo local y lo cosmopolita, y lo propio y lo identitario, que aún hoy merecen ser estudiadas y comprendidas.
Ficha técnica
Colección: Ediciones de Iberoamericana, 137
Año: 2023
Páginas: 234 p.
Formato: 22 cm.
Encuadernación: Rústica
ISBN: 978-84-9192-334-3
Cultura popular / Danza / Música popular / Historia de la cultura / Siglo XIX / Siglo XX / España / América Latina
OpenEdition le sugiere que cite este post de la siguiente manera:
Redial&Ceisal (27 de enero de 2023). Novedad editorial / Iberoamericana-Vervuert. Redial & Ceisal. Recuperado 12 de diciembre de 2024 de https://doi.org/10.58079/thyg
